2023.12.16-12.24.

臺南文化中心 原生劇場

這是一個夢

導演/石佩玉




我記得,2010年冬天,我把材料和工具丟進最大的行李箱,獨自出發南法馬賽,當時的勇氣和決心,就像乘風破浪去冒險的小女孩一樣,天真無懼。在馬薩利亞劇場空曠巨大的排練場裡,和編劇周蓉詩,音樂王瑜鈞,燈光河童,美術Ghighi不見天日工作三個星期,法文、英文、中文滿天飛。站在馬賽海港看著兇猛的海鷗搶食,躲在乾冷的小休息室用電磁爐煮酸菜肉腸,我想像在鯨魚背上旅行應該也是這樣吧。法國首演後,小女孩和鯨魚就這樣用不同的語言一起游向世界,也游進了時間的河。人都會老,孩子都會長大,但故事會繼續在時間的河裡游著。


然後呢?


「記得喔,要勇敢向前」,這句話就是最後留下的未完待續。決定踏出那一步時,你就已經準備好要面對人世間的一切,獨自的活著。「你必須勇敢」小女孩們溫柔而堅定的說。


將這個沒有被忘掉的夢,送給所有的小孩以及離開母體很久的大人。



節目介紹


英國浪漫主義詩人華茲華斯的詩句:「我們的誕生只是一睡一醒,人生如夢如幻,仍要勇敢前行。」




《初生》的故事架構來自編劇周蓉詩為四歲女兒編的床邊故事,以及兩人睡前的對話,動筆寫下這個奇幻又溫馨的童話劇本。住在法國的台灣人周蓉詩、住在台灣的台灣人佩玉和住在法國的法國人Ghislaine Herbér,三位女性溫柔觀點、跨洋創作,聯手為孩子打造【一睡一醒之間】系列:首部《初生》,以「出生」為主題,看待生命的美好;為妳、為你、為孩子,說一個「誕生」的故事,似曾相識卻遺忘的旅程。


關於飛人集社

成立於2004年5月。「飛人」取其諧音「非人」同時意指在劇場行走各處、自由飛行的藝術創作者集合之所。製作規格定位為以多元複合的精神製作/創作、小規模並挑戰傳統觀賞距離的表演藝術作品。將偶的定義放到最大,透過「操作」、「運用」讓沒有生命的物件(包括戲偶)可以傳遞戲劇情感,以小寓大,以實踐「無物不成偶」。

《初生》演出紀錄

2011 首演/法國馬賽Marseille/瑪薩利亞劇場Théâtre Massalia

2011 臺灣首演/台北/牯嶺街小劇場

2011 高雄市兒童藝術教育節(Kaohsiung Children’s Art Education Festival)

2012 法國土魯斯Toulouse/亞洲藝術節(MADE IN ASIA)

2013 新加坡/華文小劇場節(Chinese Theatre Festival) SOTA Studio Theatre

2015 淡水雲門劇場(Cloud Gate Theater) 邀演



2016 北美館(Taipei Fine Arts Museum)「我想要做一個夢(I Want to Dream)」展覽之閉幕演出

2016 西班牙馬德里希古洛藝術中心邀演

2016 獲選臺灣團隊參加外亞維儂藝術節(Festival OFF D’Avignon 2016)

2017 參加法國第戎藝術節Dijon Festival/ Dijon France

2017 臺南藝術節演邀/新營文化中心

2017 參加法國沙特維勒世界偶戲節(Festival Mondial des Theatres de Marionnettes /Charleville-Mezieres/France)

2018 獲邀亞洲兒少劇場藝術節在日本演出

2018 土耳其安卡拉偶戲節、伊斯坦堡偶戲節邀演

2019 屏東兒童狂歡節藝術總監推薦節目

2020 十週年紀念演出@臺北戲曲中心小表演廳

2021 國立中央大學藝術住校@中大黑盒子劇場

2022 貓裏表演藝術節邀演

2022 「澎湖吸館-親子遊樂園」戲劇系列演出



飛人集社 × 東西社《初生》(于善祿評論)

由於今天一早才剛在國家劇院的實驗劇場看完西班牙出奇偶戲團所演出的《香蟹大飯店》,而且這兩齣戲篇幅都差不多五十分鐘,所以在某個層面上來說,似乎有可比較之處。 從偶的使用來看,《一睡一醒之間:首部曲──初生》主要是執頭偶和影偶,不管是哪一種,從布偶服飾質料和剪裁,以及影偶的繪製筆觸,都可看到明顯的手工感,包括在操作時的小心翼翼。這和《香蟹大飯店》的色彩鮮麗,節奏明快,很不一樣。 《一睡一醒之間:首部曲──初生》藉由一個女孩和她在鯨魚的肚子裡所發現的一顆蛋,女孩一直想要弄清楚這顆蛋裡到底會孵出什麼東西來,於是她帶著這顆蛋到處遊歷,並探尋所有可能的答案,包括鯨魚、海鷗、海馬、熱帶魚等,可是沒有一個是這顆蛋的爸媽;直到有一天,在女孩睡著時,這顆蛋孵化出一個巨人來,他舉天踩地,就怕天地之間,沒有他的立足之處;緊接著,是一連串的影戲,巨人在四處遊歷,世界不斷發展,人類文明不斷演進,各種工業化、現代化、科技化的事物/垃圾不斷出現,塞滿了整個地球,甚至每況愈下,惡性循環。 最後則是:我們不知道究竟是巨人在女孩的夢裡?還是女孩在巨人的夢裡?在夢與夢之間,我們一起經歷了這段旅程。 小女孩和大鯨魚追尋生命奧妙的歷程,故事中有夢,夢中有故事,魔幻寫實,層層疊疊,光影、偶戲、現場音效,手工感十足地細緻操作,帶領大小朋友一起分享生命的神話與世界的起源,童趣盎然!

工作人員名單


演出團隊

製作人/莊菀萍

導演、戲偶設計/石佩玉

編劇/周蓉詩

視覺統籌、插畫設計/莒絲蓮‧額貝哈Ghislaine Herbéra

音樂設計/王榆鈞

演員/劉毓真、于明珠、王詩琪

舞臺監督/林岱蓉

燈光設計/曾彥婷

燈光設計執行/黃詩蘋

執行製作/洪佑綺

音響技術/王進昇

燈光技術/吳采研、蔡念蓁、顏慧伃


勾勾手合作社團隊名單

發起人/温慧玟

製作經理/鄭涵文

企劃經理/陳曉潔

執行製作/林妤玟

教育推廣/方尹綸

行政執行/陳品卉


主辦單位:勾勾手合作社

協辦單位:臺南市政府文化局

主創/演出團隊:飛人集社劇團

贊助單位/ 財團法人青平台基金會鄭麗君董事長


環球水泥

首演由飛人集社劇團及法國東西社L'est et L'Ouest共同製作

勾勾手合作社想要...

號召

以活動類型作為號召,讓孩子與家庭有機會踏入劇場、美術館、生態公園、博物館各類型的藝術場域,以活動為標,以藝術為本,讓孩子在體驗的過程中盡情玩耍,盡情想像,解放教科書與考卷的牢籠,重新定義自己的「我可以」。

協作

我們期盼能在教學場域

能跟教師有更多對話的可

能,若是能將藝術教育作為

專案,定期在校園深耕,期盼能給予教師在教科書外更多元的藝術教案討論與選擇空間,

使孩子在藝術的學習中

知道自我的價值,勇敢的

進行「我創造」。

永續

希冀能以新創模式勾起

企業與藝術家的手,

讓美育循環可以持續深耕,更能一同落實SDGs全球化永續資源的目標。在良善的循環中,讓孩子體現從「我可以」到「我創造」,更體察到

社會資源無價回饋的

「我分享」。

成就每一個孩子

Brushstroke Arrow Icon

共好

自發

互動

108課綱素養關鍵字

發起人

Solid Square

發起人

温慧玟

勾勾手合作社2022年成立,資深劇場工作者温慧玟結合年輕創作者,集結民間資源,藝術行政能量,企盼讓藝術教育變日常,改變現狀。從實務到創作,勾勾手不只是推出有質感的作品,企盼讓改變發酵,將美學教育散播到每個孩子的生活場景中。勾勾手不只是藝術教育,更要集結當代藝術家的手,一起勾勒給孩子「相信自己」的未來。

兒童是未來的大人,未來不遠,其實就是現在。

還記得第一次看表演的時候嗎?

也許是在廟口前、廣場上,或者是劇場裡、校園的禮堂中,在台下的你屏住呼吸,台上的一舉一動都吸引著你童年的目光,即使演出結束仍意猶未盡,孩子的你繼續做著熱鬧繽紛的夢。

有些人的夢很快就醒了,幸好,有些人仍堅持延續這樣的感動,並且努力讓更多孩子的童年留下美好的斑斕色彩,成為長大後的夢想基地。

溫慧玟,熟知她的人都稱她為「溫姊」,她也真如同親切的大姊,一頭俐落短髮,開懷的笑容,一見到面就能拉近人們的距離,或許正是因為她從不隱藏自己的夢想,並且慷慨地分享給身邊的人們。

1998年雲門舞集舞蹈教室成立,溫姊被賦予重任,25年來致力於推動身體課程:讓孩子們從身體出發,從而認識自己; 這幾年溫姊還參與屏東大成國小的藝術實驗教育,其中也嘗試藝術不止是教學內容,也能作為教學方式的可能,例如:身體課程「詩與舞」,由舞蹈串連延伸至語文課程。然而溫姊的夢不僅止於此,長年與孩子、家長互動的經驗讓她看見「藝術」在孩子生命中所能帶來的潛力 。

2022年,溫姊集結年輕藝術家成立「勾勾手合作社」,溫姊提到「如今每個人都能透過網路大量取得資訊與知識,但是人與人之間的差異性反而減少,培養藝術與美學的鑑賞力可以幫助孩子學習如何展現個體的獨特性,這才是未來競爭力的所在。」當然,自由地享受在藝術中,讓藝術在心靈紮根,從中得到力量產生內在的轉化,又是另一個無法言說卻珍貴的過程。

這份龐大的計劃中,一部分是邀請國內展演團體的作品,媒合偏鄉學校,以班級為單位,透過校外教學的形式到劇場裡觀看演出,另一方面,勾勾手合作社同步推動「藝術玩伴計畫」,透過教師工作坊, 此刻,勾勾手藝術玩伴計劃將上演①號作品,《永遠不要長大的地方》,由曾獲台北兒藝節劇本獎首獎的吳彥霆擔任編劇,沈浸劇場能手孫維真擔任導演,帶領表演團體「陪你長大工作室」於臺南文化中心原生劇場與大家見面。

做為首部推出的作品,溫姊露出慣有的熱情神采告訴我們,「擁有夢想、敢於做夢是重要的能力,但隨著我們長大成人卻越來越少談起。」在夢想誕生前,需要先展開一場冒險去發現自己的面貌,夢想才會逐漸成形,到那時候,再也不會被別人奪走。「長大不是失去自己的過程,而是發現自己的冒險。」勾勾手合作社向孩子們發出首度邀約,更邀請大人們再次踏入曾經讓內心無比驚喜的地方,跟著一起展開探索。

看著她溫柔且堅定的眼神,讓人由衷相信,種子發芽的那一天,也許悄無聲息,但是長成大樹的那一天必定能乘載更多人的夢想,壯闊無比。




勾勾手,給孩子的承諾

撰文:夏夏(節錄於2023.4月份臺北文化快遞)


打動人心!點亮!孩子新未來

Solid Square

藝術玩伴怎麼玩?

Yellow Shape Face
Blue Shape Face

冬令營簡介

勾勾手合作社以今年4-5月與陪你長大工作室聯手將巡演的《永遠不要長大的地方》為課程設計基礎所設計的兒童藝術冬令營,主軸涵蓋了成長的議題,與自我探索的人文哲思。

從藝術活動中去體驗自我的價值與長大後的可能性,一起在身體的活動與文本的遊戲裡去體驗與感受,貼合108課綱素養的教育精神。如同勾勾手一直深信的,藝術是孩子最好的玩伴,來營隊裡一起學、一起玩、一起長大吧!

課程五大架構

  • 身體課程:我動故我在
  • 美術創作:生命樹的誕生
  • 戲劇遊戲:我演我的家
  • 情緒素樣:愛生氣的諾諾
  • 人文哲思:長大是什麼

課程研發長:夏光如

音樂童年文教創造性舞蹈教案研發委員

小種子教育總監暨研發長

雲門舞蹈教室 律動教案研發顧問

教案企劃:陳曉潔

臺北藝術大學戲劇系畢

台北教育大學教育所教育創新與評鑑組

2024兒童藝術冬令營

課程安排

本營隊內容架構相同 為求教學效益最大化 採半日營分齡制

幼兒早鳥班

4-6歲

9:00-12:00

每日3小時

營隊共5日

不想午睡班

7-11歲

13:00-16:00

布裡猜猜看

爸媽大風吹

角色玩玩看

長大拼圖

我的生命樹

B216的朋友

爬上身高樹

輝耀姬物語

包子與獅子

戲劇
D1
律動
美術
D2
律動
文學
戲劇
D3
戲劇
創意
D4
D5
律動
家長入班觀摩
Hand Drawn Circle

勾勾手,不是口號

是可以身體力行的實際行動:

勾起手,企業不再只是單一個點

勾起手,教育不會只有單獨的圓

勾起手,藝術會是聚合彼此的圈